Cuvântul fotografie are originea de la două cuvinte provenite din limba greacă: fotos (φotoς) care se traduce ca lumină, evident (în cazul nostru se folosește termenul de lumină) și graphy (γραφειν) care se traduce ca lumină, desen, scris. Literalmente se poate traduce prin a picta cu lumină. In vorbirea curentă pe scurt se folosește termenul de imagine.

Cele trei fenomene necesare obținerii imaginilor fotografice sunt cunoscute de mult timp:
Încă de pe vremea lui Aristotel s-a știut cum se poate pune realitatea într-o cutie: este suficient să facem o gaură într-o cutie închisă ca să apară o imagine reală inversată pe fondul interior al cutiei. Se obține astfel o așa-numită cameră obscură.
Pe de altă parte, alchimiștii știau că lumina înnegrește clorura de argint.
A treia contribuție a venit din partea lui John Herschel, care în 1819 a descris proprietățiile hiposulfitului de sodiu, care va deveni "fixatorul" fotografiei.


Prima experienţă foto a lui Niepce
Joseph Nicéphore Niépce, un mic fizician din provincie, a folosit toate aceste trei proceduri pentru a fixa o imagine pe o plăcă metalică cu depunere de halogenură de argint (1829). Rezultatul a avut o calitate medie. Niepce a murit în 1833, dar invenția sa a fost recuperată de către Jacques Mandé Daguerre.
De aceea, data oficială a invenției fotografiei este 1839, când Daguerre a prezentat invenția numită de el "daghereotip", care este o simplă ameliorare a descoperirii făcute de Niepce. Proprietar al invenției a devenit statul francez.
Grație daghereotipiei se obține o matriță a mediului pe o placă metalică tratată cu o substanță fotosensibilă , după o expunere de "doar" 8 ore (când cerul este complet senin). Copierea se făcea prin presarea matriței pe suportul de hârtie, ca și la orice tipărire a ziarelor.
Această expunere lentă aduce cu sine câteva probleme: străzile Parisului, chiar și la o oră de vârf, apar în întregime goale. Tehnica va avansa însă rapid, noua invenție făcând să apară și o nouă meserie, aceea de fotograf, căutată în special de ziarele vremii.
În anul 1848, Felix Tournachon, cunoscut mai bine sub numele Félix Nadar, realizează prima fotografie aeriană, fotografiind Parisul din nacela unui aerostat (balon).
Dacă la început negativul (cunoscut și sub numele de "clișeu") se realiza pe o placă de cristal, pentru a nu avea deformări, placă foarte casabilă și care cerea o manipulare deosebită, prin dezvoltarea artei fotografice a apărut necesitatea unui suport fotosensibil mai ușor de manipulat decât cristalul.
George Eastman reușește în anul 1884 să realizeze primul negativ flexibil, pe un suport de nitroceluloză, cunoscut sub denumirea de "roll film", ușor de manipulat, incasabil și cu aceleași proprietăți fotografice ca și ale plăcii de cristal. Totodată, volumul și greutatea aparatului de fotografiat se micșorează considerabil, transportarea lui nemaifiind o problemă.

În decursul timpului fotografia a evoluat foarte mult. Progresele au urmat trei direcții principale:
★reducera duratei de expunere / mărirea sensibilității filmului sau a plăcii;
★mărirea stabilității imprimării;
★simplificarea aplicării tehnicilor de fotografiat, datorită apariției:
★aparatelor de fotografiat din ce în ce mai mici și mai ieftine
★substanțelor chimice de developare și stabilizare a peliculei sensibile negative sau a suportului de carton pentru pozitive gata preparate de laboratoare specializate.

Ideea de fotografie color a circulat încă de la apariția invenției. Primele experimente fotografice în culoare nu au avut succes, astfel de exemplu nu s-a putut împiedica decolorarea fotografiilor. Prima fotografie cu culori permanente a fost făcută în 1861 de fizicianul James Clerk Maxwell.
Primul sistem color, Autochrome Lumière, a apărut pe piață la 17 decembrie 1903. Acesta era un sistem de fotografie color transparentă. Fotografierea se făcea pe trei plăci fotografice alb/negru cu substanțe cromatice sensibile numai la culorile roșu, verde și albastru. Apoi cele trei fotografii transparente rezultante se suprapuneau, dând o fotografie color transparentă.
Pelicula color de tip Kodachrome a apărut în 1935 și s-a bazat pe emulsii tricromatice. Majoritatea peliculelor color moderne, cu excepția "Kodachrome", se bazează pe o tehnologie dezvoltată de compania germană Agfa în 1936.
Fotografia instantanee cunoscută sub numele de Polaroid a apărut în anul 1948, fiind pusă la punct de dr. Edwin Land, la început în alb/negru, iar din 1962 în culori.

Fotografierea tradițională a fost dificilă pentru fotografii ce lucrau departe de sediu (precum corespondenții de presă din străinătate), fără acces la facilități de procesare și transmitere. Pentru a ține pasul cu popularitatea crescândă a televiziunii, aceștia au făcut tot posibilul pentru a trimite imaginile lor la ziar cât mai repede. Fotojurnaliștii trimiși în locații distante trebuiau să își ia cu ei un mini-laborator foto și un aparat pentru cuplarea la liniile de transmitere a imaginilor. În 1990, compania Kodak a prezentat publicului DCS 100, primul aparat de fotografiat digital disponibil în comerț. Prețul său ridicat indica o utilizare numai în fotojurnalism și aplicații profesionale, dar încetul cu încetul și ramura digitală a fotografiei a devenit disponibilă în comerț.
În decurs de 10 ani aparatele de fotografiat digitale au devenit articole de consum uzuale. La ora actuală, răspândirea lor pe glob a depășit de mult predecesorul lor tradițional, deoarece prețul componentelor electronice scade permanent iar simultan se îmbunătățește și calitatea imaginilor digitale.
În ianuarie 2004 Kodak a anunțat că nu va mai produce aparate foto reîncărcabile cu film de 35 mm începând de la finalul anului. Totuși, și fotografia "udă" va continua să existe, atâta timp cât artiști fotografici talentați și unii amatori vor dori să profite de posibilitățile ei multiple.

1.HaPpY_SmIiLe
2.JackMorgan
3.sckorpyons
4.Dantey
5.yulik93
6.DyZaster
7.Quelle
8.Michaell
9.exige
10.geezY
11.AlexanderMD
12.deviantART♥
13.QuarAntinE
14.Jeka170596
15.gelloo
16.cubyk
17.victoririna
18. III3
19.Jeka♥
20.BadddBoy
21. Dutsa_da_Dutsa
22.Joreel
23.Jekky
24.Johnny_Aves
25. mangaka
26.alinka53
27. TYDQR_93
28.RedDragon
29.LascoD
30.Otty
31.tymu
32. ZOR
33.TeRRaBeaT
34. greep(www.tiutiunic.tk)
35. arckhangel
36. VickNet

Sincere felcitari EXIGE cu 1 loc
Sincere felicitari Reasure cu al 2 loc
Sincere felicitari eguada cu al 3 loc
Concursul sa terminat

După like-urile utilizatorilor de pe torrentsmd.com locurile sunt următoarele:
1.IonSoul ( 50 likeuri)
2.iVezdehod (37 likeuri)
3.ElMoldovano ( 35 likeuri)
Multumim la toţi pentru participare

După like-urile utilizatorilor de pe torrentsmd.com locurile sunt următoarele:
I loc: TudoR_KilleR (Primește 3 TB + CT Special)
II loc: cristicristi (Primește 1.5 TB )
III loc. roz (Primește 750 GB)
Multumim la toţi pentru participare

Cu ajutorul ultimelor aparate digitale profesionale oricine se poate transforma intr-un fotograf in devenire. Nu putini sunt cei pasionati de aceasta arta, incercand sa surprinda imagini cat mai inedite, in care sa se vada si maiestria lor de a capta lumina, pozitia sau detaliile cele mai importante. Talentul este primordial, dar daca iti doresti sa iti imbunatatesti tehnica de fotografiere sau sa stii unele dintre trucuri, ar fi bine sa citesti sfaturile de mai jos. Asta pana cand vei incepe sa urmezi cursuri de profil, in cazul in care doresti sa iti transformi pasiunea in cariera.

1.    Alege-ti o camera foto digitala profesionala. Nu trebuie sa iti cumperi una foarte scumpa, dar diversele ei functionalitati ce iti vor imbunatati tehnica fotografica te vor ajuta. Noi iti recomandam un Canon, dar alegerea este a ta.

2.    Atunci cand esti pasionat de fotografie iti doresti sa suprinzi povestea din spatele imaginii, asa ca ai mereu in vedere acest lucru. Transmite si celorlalti ceea ce vezi si simti tu cand te uiti la o imagine din viata reala. Personajul principal din incadrare, relatia lui cu celelalte componente, cum dau ele unele langa altele si cum se incadreaza  in poza, toate sunt detalii pe care sa le ai in vedere.

3.    Nu include prea multe in fotografia ta doar de dragul artei pentru ca, de cele mai multe ori, asta va strica aspectul final al fotografiei. Concentreaza-te asupra a ceea ce este important.

4.    Nu plasa subiectul fotografiei chiar in mijloc, pentru ca asta poate lua din profunzime si mister.

5.    Realizeaza o apasare pe jumatate a butonului declansator, pentru ca in acest fel vei obtine focalizarea subiectului respectiv. Mentinand degetul pe declansator modifica cadrul pozei si apoi apasa complet.

6.    Nu ridica brusc degetul de pe butonul declansator si nu schimba repede pozitia camerei foto digitale pentru ca poza poate fi neclara sau poate suprinde o alta imagine decat cea dorita initial.

7.    Chiar daca realizezi o fotografie afara foloseste blitzul daca observi ca locul respectiv este slab iluminat, sau daca fata sau corpul persoanei din cadru se afla in umbra.

8.    Foloseste liniile in interesul tau. Punandu-le in evidenta vor da un alt aspect fotografiei tale. De exemplu, urmarind linia unei strazi sau a unui drum de tara vei da un aer aparte pozei tale.

9.    Unele cadre arata mult mai bine pe verticala, asa ca incearca si aceasta pozitie.

10.    Tine minte ca nu exista limite, sau unghiuri in ceea ce priveste fotografia asa ca incearca sa fii cat mai non-conformist atunci cand joci rolul unui fotograf profesionist.

11.    In cazul in care fotografiezi pe cineva cunoscut gandeste-te unde si in ce situatie se simte in largul lui. Daca ii vei crea acest mediu prietenos, cu siguranta va reusi sa fie el insusi si sa iti transmita cele mai autentice sentimente si cadre.

12.    Daca vrei sa fotografiezi pe cineva mai timid, care nu stie cum sa stea in fata camerei, nereusind sa-l suprinzi asa cum e de fapt, cel mai bine e sa recurgi la un truc: plaseaza-l intr-o lumina ce-l avantajeaza, si in momentul in care nu este atent la tine sau vorbeste cu altcineva fotografiaza-l.

13.    Fie ca fotografiezi copii sau animale, apleaca-te la nivelul lor pentru a-i suprinde asa cum sunt intr-adevar.

14.    Atentie la detalii. Atunci cand iti experimentezi talentul de fotograf sau atunci cand vrei sa faci o poza inspirata cu un subiect deja ales, fii atent la detalii. Ele sunt cele care pot da un farmec aparte “operelor tale”.

15.    Portretele sau pozele cele mai expresive nu trebuie neaparat sa contina in ele fata personajului. De multe ori, un mic gest, limbajul si forma corpului intr-o lumina potrivita sunt cele mai importante.

16.    Rasariturile si apusurule sunt cele ce fac deliciul pasionatilor de fotografie. Cu toate ca, de cele mai multe ori privelistea este destul de ofertanta si graitoare, tot mai sunt unele sfaturi de urmat. Plaseaza linia orizontului in partea de jos a obiectivului. Lumina intensa a soarelui in aceste doua momente ale zilei pot strica fotografia, asa ca foloseste-te de un copac, o persoana, o pasare care sa mai atenueze razele soarelui. Acestea pot face poza si mai interesanta pentru ca o silueta pe fondul apusului sau al rasaritului este cu mult mai speciala.

17.    Un alt caz in care ne facem foarte multe fotografii, exersandu-ne talentul, sunt vacantele petrecute cu prietenii sau familia in locuri exotice. Afla care sunt cele mai frumoasa puncte turistice din locul respectiv si concentreaza-te pe ele. De altfel, in vacanta, foarte multe lucruri se intampla, unele fiind relationate intre ele. Asa ca, nu ezita in a fi regizorul de serviciu si surpride povestea din spatele excursiei voastre. Simbolurile, detaliile, subiectele inedite nu trebuie sa lipseasca din fotografiile tale de vacanta, asa ca ia-ti aparatul peste tot pentru a nu rata nicio ocazie.

In prezent, aproape oricine are o camera foto. Fie ca este “inclusa” intr-un telefon mobil, fie ca este o camera compacta sau un aparat digital DSLR, oricine are acces intr-o forma sau alta la un aparat de fotografiat. Totusi, putini sunt cei care au timpul si priceperea necesara pentru a studia documentatii si pentru a invata de pe forumuri sau din turoriale principiile de baza a fotografiei. Chiar si asa, de cele mai multe ori informatiile ce se regasesc pe internet sau in reviste nu tin cont de pasii de baza pe care ar trebui sa ii urmeze un incepator.
Va oferim o lista cu 10 sfaturi de baza pentru a face primii pasi in tainele fotografiei. Nu vrem sa intram in detalii tehnice ci ne limitam la a prezenta idei de baza, dar care va vor ajuta sa creeati fotografii mai bune!
10 Sfaturi pentru fotografii aflati la inceput de drum
Fiti tot timpul pregatiti! Avand aparatul foto la indemana tot timpul, puteti surprinde imagini unice, neplanificate.
Fotografiati cat mai mult si incercati sa va auto-evaluati imaginile.
Nu incercati setari noi ale camerei daca nu le stapaniti foarte bine. Puteti rata momente unice umbland prin setari. Cititi manualul de utilizare al camerei si obisnuiti-va cu setarile din timp.
Cand fotografiati, folositi ecranul sau vizorul aparatului pentru a studia cadrul ce urmeaza a fi fotografiat. Chiar si elementele din fundal sunt importante si pot distrage de la subiectul fotografiei!
Incercati sa fotografiati atunci cand lumina este propice subiectului. De obicei, cele mai bune ore pentru fotografie sunt dimineata si dupa-amiaza. Lumina, umbrele si culorile specifice iluminatului de seara vor face diferenta!
Incercati sa gasesiti unghiuri de fotografie noi, alternative la cele “clasice”. De obicei chiar si simpla fotografiere “pe verticala” poate oferii un cadru mai interesant.
Nu neglijati accesoriile. Un trepied si o geanta de calitate va vor vor fi de ajutor un timp indelungat.
Incercati sa evitati “miscarea” camerei in momentul fotografierii. Tineti aparatul cu ambele maini sau folositi functia “timer” pentru a evita “blurul” datorat miscarii aparatului. Nici un sistem de stabilizare de imagine nu poate compensa toate miscarile si vibratiile, in orice situatie.
Mentineti tot timpul curat aparatul de fotografiat si obiectivul acestuia.
Fotografiati atat peisaje cat si detalii. De multe ori un detaliu este mai sugestiv decat un cadru larg.
Acestea au fost, pe scurt, cele 10 sfaturi destinate celor ce vor sa avanseze in domeniul fotografiei. Nu uitati ca practica este cea mai importanta in acest domeniu, alaturi de critica de calitate. Studiati tutoriale, carti de fotografie si reviste ce trateaza subiectele care va intereseaza si, nu in ultimul rand, folositi forumurile sau comunitatile foto on-line pentru a interactiona cu alti fotografi si pentru a primii feedback!
Spor la fotografiat si lumina buna!